Dibujo

¿Qué pasa si solo tenía cuatro colores?

¿Qué pasa si solo tenía cuatro colores?

Color Wheel Redux

La idea me da escalofríos. Para mí, pintar tiene que ver con esquemas de color y darle un entrenamiento a la rueda de colores. Es el croma caleidoscópico lo que me atrae, y generalmente paso más tiempo fascinado por los colores que he mezclado en mi paleta que en realidad aplicando pintura a mi superficie.

Cuando descubrí que el artista y profesor de renombre nacional Mel Leipzig crea sus pinturas figurativas a gran escala con solo cuatro colores, me sorprendió.

Había visto las obras de Leipzig antes y nunca me di cuenta de que su paleta era limitada, probablemente porque su habilidad como colorista le permite usar cada color de muchas maneras.

Trabajando con una paleta limitada

Leipzig siempre ha trabajado con una paleta limitada. Comenzó con ocho colores, pero en 1990 redujo ese número a la mitad a solo amarillo medio Hansa, azul cobalto, carmesí de quinacridona y blanco.

Dado el déficit de la rueda de colores, pensaría que Leipzig elegiría temas que se ajustaran a las capacidades de su paleta, pero no lo hace. El artista no busca poca luz ni etiqueta sus obras como "cambiantes" para que coincidan con los colores que tiene disponibles.

De hecho, pinta únicamente de la vida, a menudo abandonando el entorno controlado de su estudio por lugares donde no tiene voz sobre los objetos en la escena o la iluminación disponible.

En su pintura, Fred Schwartz, arquitecto de Nueva York, El uso de Liepzig de una paleta limitada ofrece un contrapeso efectivo a la escena ocupada. La vista se extiende a través de varias bahías de ventanas y en las extensiones de un loft lleno de papeles, libros y muebles.

A pesar de la cacofonía visual, toda la escena es armoniosa, en gran parte debido al uso de unos pocos colores concentrados.

El ojo del espectador viaja a través del espacio, tocando los amarillos en el modelo de madera del primer plano a la izquierda y los edificios de ladrillo por la ventana hacia el punto medio donde el sujeto, con una camisa de tonos cálidos del mismo color se sienta contra una pared del mismo color. .

El azul en los carteles en la pared derecha también se repite a lo largo de la escena, en el techo, vigas de soporte e incluso las sombras a lo largo de las superficies de los objetos a lo largo de la pintura.

La cohesión en el vasto espacio podría haberse perdido si el artista no hubiera aprovechado bien la variedad de la paleta, y de la misma manera la pintura podría haber sido aburrida si Liepzig no hubiera creado un ritmo con color que lo guiara a través del pintura.

Me identifico con el uso del color de Leipzig más que la mayoría de los demás que usan una paleta limitada porque realmente muestra la gama de posibilidades disponibles. Sus obras son ricas en diseño y color, y eso es algo a lo que todos aspiramos en nuestro arte.

Su capacidad para funcionar bien con una paleta limitada comienza por comprender qué puede hacer el color y cómo el diseño y la composición pueden mejorarlo. Simplificando diseño y color para artistas es un gran recurso para hacer precisamente eso. Este libro electrónico aborda el color, la forma y el espacio junto con un énfasis en comprender cómo los tres se influyen entre sí en lugar de en reglas formuladas para pintar.

El libro también incluye 18 proyectos paso a paso para perfeccionar sus habilidades y adaptarlas a sus propias prácticas creativas. Si le interesa ampliar su conocimiento del color o revitalizar su proceso de pintura, Simplificando diseño y color para artistas Es un gran lugar para comenzar.

Ver el vídeo: El problema de los cuatro colores (Octubre 2020).