Técnicas y consejos

Bridging Color and Value for Luminous Effects

Bridging Color and Value for Luminous Effects

Richard está tomando unas breves "vacaciones en el blog" esta semana, así que visité el archivo de Pastel Pointers y encontré una lección memorable a partir de febrero de 2009. ¡Disfruta! —Anne Hevener

Discernimos los elementos individuales de una escena debido a la capacidad de la mente humana para procesar la luz reflejada recibida a través de los ojos. Las diferencias individuales se hacen evidentes debido a nuestra relación con las formas y su capacidad para reflejar la luz. Esto se manifiesta como variaciones en el color y el valor. Las montañas se destacan contra el cielo; la cabeza humana contra el fondo; y así. Es útil recordar que todo lo que vemos se debe a la luz. Solo creamos una ilusión.

Pintura Luminosidad: En el punto de esta separación perceptible, es decir, donde se encuentran dos objetos, hay un área de transición. La forma en que se pinta esta área tiene el potencial de aumentar la luminosidad o la turbidez. Es común cuando pinta estas áreas para representar cada una individualmente y luego mezclarlas o difuminarlas. Si tienen una relación de color cercana y un valor cercano, esto funcionará bastante bien. Pero para la mayoría de las situaciones, esta puede ser la receta para el lodo o la pérdida de iridiscencia. Cuando se entremezclan, las dos áreas chocan, neutralizándose entre sí. Un mejor enfoque es colocar un color y un valor entre ellos que represente algo a medio camino: un puente (Vea la imagen, arriba, que muestra un ejemplo de color y valor "puente"). Si las áreas comparten una superficie común, es mejor sesgar la elección del color hacia el lado cálido, creando más brillo de luz refractada. Tome, por ejemplo, una gran área de pastos dorados iluminados por el sol con una sombra proyectada que cae sobre una sección. Las hierbas caen en la familia de color amarillo-naranja en un valor alto, mientras que la sombra tiene un tono violeta opaco en un rango de valor bajo. Si el borde donde se encuentran los dos simplemente se frota o se frota, se produce un gris lodoso. Si, en cambio, un valor medio de color rojo rosado se fusiona minuciosamente donde se tocan, se conserva una sensación de luminosidad. Los colores fríos, por naturaleza, retroceden y funcionan mejor cuando se desea una transición recesiva, como el borde de un árbol junto a una colina dorada y distante.

Pintar una representación de la luz: No piense en "puentear" como un truco, algo exagerado y cliché, sino más bien como un medio para ayudar a representar la luz natural que ilumina nuestras escenas. Nuestro trabajo es pasar tiempo observando y analizando estos puntos de transición, y luego emplear cualquier medio posible para representar la belleza de esa luz percibida.

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